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25 septiembre 2010

Gratacós by José Castro // Siempreesviernes by José Castro


I love colabs!!. Desde McQueen para Target hasta lo último de H&M by Lanvin, creo que el futuro de la industria de la moda democrática está en este tipo de asociaciones que sitúan en el mercado piezas de autor accesibles para todos.

En este caso no se trata de una cadena de pronto-moda sino de toda una institución en el mundo de los tejidos, la histórica tienda del Paseo de Gracia: Gratacós, la que ha solicitado a uno de los diseñadores "emergentes" más reveladores y refrescantes de la moda española: José Castro, para diseñar un bolso que refuerce el branding de la marca, refleje las cualidades del establecimiento y su género y llegue a todos sus clientes, ya sean costureras, diseñadores, estudiantes de moda o costumizadores de prendas propias. 





El bolso de José Castro para Gratacós cuesta sólo 5 euros.







De venta exclusiva en Gratacós, Paseo de Gracia nº110, BCN.







Según el propio diseñador , es un bolso que "sirve tanto para la playa que para la montaña, para el día como para la noche, para lo clásico y para lo conceptual".

Esa actitud vitalista, divertida y atrevida con la que José Castro dirige su trabajo marca también la filosofía de las colecciones de Siempreesviernes by José Castro, etiqueta bajo la cual ha presentado recientemente Do the mix, en Valencia Fashion Week y Cibeles, una recreación de looks de claras reminiscencias ochenteras, donde el riesgo en los estilismos marcaba la tendencia. 












Montaje by Ayri



La vida es demasiado corta para vestirse triste es el lema de la marca Siempreesviernes by José Castro. Crean sus colecciones para mujeres reales y naturales que recurren a la moda como una forma de autodeterminación. Con Do the Mix reivindican a la mujer seductora, vital e independiente a todos los niveles.  Y continúan afirmando que la mujer contemporánea  es la que escoge con cuidado las prendas de su guardarropa para construirse un estilo a su medida, sin seguir los dictados de la industria. Amén.

25 febrero 2009

III VLC Fashion Week, crónica

La Semana de la Moda de Valencia es ya una cita obligada dentro del calendario de las pasarelas nacionales. Su tercera edición se celebraba en la Feria de Valencia, sin alusiones a aquella ambiciosa y querida Pasarela del Carmen, que esta temporada hubiese cumplido 15 ediciones.

El nuevo emplazamiento de la Semana de la Moda de nuestra ciudad ha sido la novedad de esta edición, que tuvo lugar el pasado mes de septiembre y que recogió las propuestas de 25 diseñadores para la primavera – verano 2008. El Pabellón 8 del foro norte de la Feria de Valencia fue el nuevo escenario de nuestra cita semestral con la moda, y parece que durante los tres próximos años lo seguirá siendo. En esta edición se contó con un aforo de 700 personas y una cobertura de 70 medios acreditados, según indicaba la consellera Belén Juste, quien también señaló la gran afluencia de público, unas 15.000 personas durante los cuatro días que duró el evento, que además contó con la presencia de tops españolas como Martina Klein, Madeleine Hjort, Marta Español y Bimba Bosé, entre otras. 

La primera jornada, dedicada a estudiantes de la escuela de diseño y a diseñadores emergentes, se desarrolló con la ilusión y la expectación propias del que desea mostrar todo lo que lleva dentro. Además contamos con lo nuevo de Ion Fitz como diseñador invitado, joven y con una larga trayectoria a sus espaldas, que presentó una colección elegante y trabajada, inspirada en la novela de Alejandro Dumas hijo “La dama de las camelias”. Modakaos y Zona D fueron los protagonistas del primer día de pasarela. Imaginación y apuestas arriesgadas para los participantes de Modakaos, principiantes en el oficio de los patrones y las agujas. Zona D nos mostró un nivel importante en cuanto a diseño emergente, aunque siempre hay lugar para excepciones. La firma HOET:, que llevan tres temporadas desfilando en Valencia, se alzó con el premio al Diseñador Zona D con una colección atrevida, cuyo punto de partida es un lienzo en blanco, “con todo lo que ello conlleva”.

Las tres siguientes jornadas las ocuparon los nombres propios de la Comunidad Valenciana. Gran variedad de propuestas en una pasarela que ansiaba diseño y vanguardia, y que encontró dosis contadas de lo uno y de lo otro. 

Theo Garrido nos mostró una colección plagada de retazos de memorias de lugares mejores traducidos en los colores de la naturaleza, el brillo de los astros y la artesanía de los detalles, creando un equilibrio entre las prendas. Variedad de siluetas y cortes, equilibrio femenino. Ana María se inspiró en la ciudad de Valencia y su espíritu, con menos acierto que intención, aunque hubo juegos de volúmenes atractivos. Higinio Mateu presentó una colección muy cuidada basada en las prácticas artesanales, con plisados exquisitos y volúmenes estudiados para crear una presencia femenina armoniosa, enriquecida con el uso de tejidos nobles como el lino. Los minivestidos abiertos por detrás sorprendieron por lo arriesgados al tiempo que delicados. Jaime Piquer presentó su colección Círculo, elaborada con sedas y algodones recreando formas inspiradas en la arquitectura y un colorido inspirado en la naturaleza, lo terrenal y el alma. Una colección cuidada, trabajada y muy acertada. Martín Pérez-Ripoll representó el tránsito del cambio y las transformaciones, evocando iconos sexuales de los cincuenta y sesenta, como Rita Hayworth, Ava Gadner o Marilyn Monroe, envolviendo a las modelos en tejidos naturales con los colores de un atardecer en la ciudad.

La firma nona presentó una colección vanguardista, aportando novedades en cuanto a la combinación de tejidos tecnológicos y nobles y el patronaje, deconstruyendo y recontruyendo prendas de origen masculino adaptándolas a la figura femenina, dotándolas de elegancia y sensualidad. Apuesta por los grises, la raya diplomática, el blanco y toques de negro y amarillo para una colección de entretiempo. 

Hannibal Laguna desfiló con una colección en blanco, romántica y sofisticada, mostrando a una mujer hermosa envuelta en delicadas texturas y trabajos de costura artesanales.

Por fin!, de Alejandro Sáez de la Torre, se inspira en la suavidad de la arena y la dureza del asfalto. Dos elementos contrarios que se combinan para desarrollar una colección moderna y colorista con divertidos guiños a las vestimentas de principios del siglo XX durante las jornadas de playa y los paseos de balneario. Mucha atención al pequeño homenaje del diseñador al desaparecido Giafranco Ferrè: encajes, rasos, sedas y crêpes en blanco, negro y rojo.

Tonuca profundizó en las posibilidades de lo infraleve con una colección caracterizada por la ausencia de color y la plenitud del blanco, y el gris polvo. De nuevo, diseño fruto de un estudiado patronaje de efectos trabajados, todo en tejidos leves: algodones, batistas, gabardina y punto de viscosa.

La colección Candela de los siempre sorprendentes Siglo Cero se inspira en el mundo que se abre cuando llega un bebé. Una colección llena de humor, sensualidad y sofisticación, con un toque infantil en las formas. Preciosos el minivestido que lució la increíble Madeleine Hjort y el abriguito final que sacó nuestra elegante Mayte de la Iglesia, entre otras piezas muy divertidas.

Alex Vidal y Alex Vidal Jr. recrearon la sofisticación del futuro con piezas sexys en variedad de tejidos.

Carlos Haro presentó una colección inspirada en los ángeles de la Catedral de Valencia. Las modelos lucieron un tocado de alas de lo más acertado, con vestidos delicados: plisados soleil, trabajados godets, brocados y efectos metalizados en una paleta malva, celeste, ocre, rosa palo, petróleo y marfil.

Miquel Suay vistió al hombre con un estilo aristocrático contemporáneo, con una colección masculina arriesgada en complementos y accesorios. La calidad de sus tejidos y su corte tienen ese aire “Made in Italy”.

Como desfile clausura de esta tercera Semana de la Moda de Valencia, Dolores Cortés y su colección de baño Freedom. Una serie de piezas divertidas y coloristas plagadas de guiños latinos, como el estampado de pequeñas gallinitas de una de sus series, que le daban un aire naïf y divertido a una colección de cortes novedosos apta para todos los públicos. Variedad en bikinis, triquinis, bañadores, vestiditos y conjuntos para los días de sol y playa.

Una semana de la moda que en su última jornada acabó pasada por agua, y con el firme propósito de volver con aires renovados y, por favor, con más moda y diseño.











II VLC Fashion Week, Septiembre 2007

Empieza el mes de septiembre con la celebración de la tercera edición de la Semana de la Moda de Valencia, desde su presentación hace ya un año, coincidiendo en fechas con otras grandes pasarelas nacionales e internacionales….

Los responsables de su organización concibieron un proyecto en el que aunar diseño e industria para ofrecer al público “un gran escaparate de la moda” de la Comunidad y reforzar así nuestra imagen de cara al exterior. Pero muchos se preguntarán ¿dónde queda ahora la Pasarela del Carmen después de tantos esfuerzos y ediciones?, pues continúa con el apoyo de la PIV, la Asociación de Diseñadores del Pret-a-Porter de la Comunidad Valenciana , integrada en el marco de esta Semana de la Moda de Valencia, respaldada por la Generalitat y el Ayuntamiento de Valencia. 

Este ambicioso escaparate se ve nutrido de nuevos contenidos, ya que, además de las propuestas de los creadores que desde el principio han apoyado la Pasarela del Carmen, habrá conferencias y mesas redondas acerca de temas relacionados con la moda y la industria, y también vamos a ver nuevas tendencias en sectores como el calzado, la peletería y la marroquinería, todo made in Valencia, por supuesto.

Si bien hay que señalar que el nacimiento de esta Semana de la Moda valenciana vino marcado por la polémica, ella sigue en pie y con buena salud, al parecer, aunque las críticas de las ediciones anteriores, sobre todo las que se vertieron sobre los desfiles de los productos industriales fueron muchas, y muy duras.

En cuanto a la participación de los nombres propios de la moda valenciana no podemos adelantar programa ni horarios, pues, a día de hoy (mañana soleada de un verano ya muy adelantado) todavía no se han hecho oficiales, salvo las fechas concretas, que serán del 11 al 14 de septiembre, en el Museo Príncipe Felipe de la Ciudad de las Artes y las Ciencias. Pero sabemos a ciencia cierta que participarán todos los miembros de la PIV: Montesinos, Jaime Piquer, Noelia Navarro (con su marca nona), Tonuca, Alejandro Sáez de la Torre con Por Fin!, Luxoir, Theo Garrido, Dolores Cortés, Alex Vidal y todos los creadores valencianos incondicionales de la Pasarela del Carmen que tantas jornadas de diseño, vanguardia y sueños nos han regalado.

También existe un espacio, dentro de la Pasarela del Carmen que se encuentra ahora integrada en esta nuestra fashion week, llamado ZonaD, en el que una serie de jóvenes diseñadores de esta y otras comunidades, previa selección realizada por un comité de moda especializado, tienen la oportunidad de mostrar sus creaciones en un entorno profesional con cobertura mediática a nivel nacional y una cada vez mayor expectación por parte del público en general.

NO TE PUEDES PERDER…
De entre los desfiles que se verán destacaremos, por trayectoria, peso y devoción, como no el de Francis Montesinos, capaz de reinventarse temporada tras temporada y sorprender como el primer día, a Noelia Navarro, por la modernidad en sus propuestas, el estudio del patronaje y la sensualidad de sus siluetas, a Por Fin! por la frescura y el desenfado de sus creaciones y el buen ambiente de sus desfiles, a Tonuca por la sencillez de sus líneas, la complejidad de sus patrones y la puesta en escena que le caracteriza, a Jaime Piquer por la delicadeza y feminidad de sus diseños, a Siglo Cero por su buen hacer y la originalidad en todas sus colecciones, a Luxoir porque esta temporada también nos viste a nosotras y no podéis perdéroslo!…y a todos los demás igualmente importantes, aunque no los nombre, por ser artífices del sueño que vivimos los comunes mortales: vivir y crear moda “made in Valencia” sin desfallecer jamás!!. Gracias a todos.