Adidas Originals lanza la campaña de marca Adidas is all in, para involucrar emocionalmente a un consumidor más que fiel.
La marca vuelve a ser el denominador común de un estilo muy Adidas, que cubre con creces la necesidad de pertenencia a un grupo, "tu grupo de amigos". Un código secreto a voces que nos hace cómplices de un estilo original e irreverente y que se ve resumido en el lema all Originals represent.
Desde las capitales más cosmopolitas, caras famosas como 2NE1, el jugador de la NBADerrickRose, JeremyScott y NickiMinaj protagonizan un spot de estética urbana y actitud gamberra donde salen a la calle a representar su grandeza individual como parte de algo mucho más grande: su grupo de amigos.
La campaña invita a los consumidores a representar, mostrando al mundo su grupo de amigos y sus pasiones con un vídeo que se puede colgar en adidas.com... las votaciones terminan el 20 de Octubre!!. Los ganadores participarán en un evento final y deberán demostrar su originalidad... bajo presión!!.
Mientras vamos a recordar cómo un grupo de rap consiguió convertir las Adidas en un fenómeno mundial clave en el lenguaje de estilo de la cultura hip hop... y que hoy es un clásico que va perdurar siempre. Run-DMC R.E.P.R.E.S.E.N.T.!!
Un tipo que trabaja en el mundo audiovisual. Un pasatiempo creado en los 70, que se convirtió casi en un deporte y que hoy en día es un clásico respetado entre los puretas del universo sk8. Una firma de lujo con 175 años de antigüedad.
Alexis Milant. Finger Skate. Hermès. Y a continuación el vídeo viral que a mí, hoy, me lo ha dado todo.
Es una de esas cosas que sorprende por lo disparatado de sus elementos y que emociona justamente por eso. Cuando los tienes presentes en tu vida, por separado, y de pronto un día los ves unidos, formando un todo perfecto, es como beberte una cola loca fresca y burbujeante en una soleada mañana de un día festivo: es refrescante, es chispeante y te hace sentir deliciosamente a gusto.
Este viral nos demuestra que las barreras entre las "calles" y las "alamedas" empiezan a desdibujarse, al menos a nivel creativo. Ahora vemos cómo las firmas de lujo refuerzan su reconocimiento como marca más que fuerte asociándola a un lenguaje muy lejos, por definición, del suyo propio y que, sin embargo, les ayudará a sumar más reconocimiento más allá de su público objetivo.
Yo acabo de contribuir a ese refuerzo, pero en este caso lo hago bien a gusto, es lo que tiene el viral marketing.
La semana pasada leí un post sobre la colección que presentó Jeremy Scott en la New York Fashion Week en el blog de moda de El País. La periodista que firma la entrada se cuestiona la profesionalidad del diseñador desde el mismo título: "Jeremy Scott: ¿Moda o tomadura de pelo?", lo cual le habrá asegurado una buena cantidad de lecturas, pero el contenido del artículo pone de manifiesto la ignorancia de la "experta en moda" firmante.
Voy a transcribir uno de los comentarios de los lectores (Leguilleret, con tu permiso), que expresa a la perfección lo que yo pensé al leer el post:
"Leguilleret: No está inspitada en la figura de Bart Simpson... está inspirada en tumblr y en las tendencias que allí se mueven... las personas con mentes cerradas no deberían dedicarse a la moda, luego siempre acaban llevando lo que han criticado..."
En fin, supongo que a la periodista en cuestión no le pareció nada mal la colección de D&G que utilizaba a Mickey y Minnie en una serie de camisetas, que en su momento causaron sensación y copiaron las grandes cadenas de pronto moda. Al parecer unos dibujos valen, pero otros no.
Aquí podéis ver la colección completa de Jeremy Scott. L*s que me seguís ya sabéis que el diseñador es uno de mis favoritos, sus colecciones y colaboraciones me pueden gustar más o menos, pero su visión de la moda, su capacidad para crear tendencias a partir de realidades cotidianas y su humor creativo no son discutibles.
Algunos os preguntaréis ¿acaso tiene ésta acuerdos publicitarios con la casa francesa que implican algún tipo de incentivo por cada post que escribe sobre Hermès?. Ay amigos curiosos, entonces algún tipo de dios existiría!! ...pero no, es sólo que me encanta Hermès. Y mis motivos tengo. Mis seguidor@s (qué bien suena esto) ya lo saben, han podido comprobar la esquisitez estilística y el buen hacer de su equipo creativo en varios de mis posts, empezando por el nuevo fichaje como director creativo, Christofe Lemaire, del que ya os hablé aquí, y dejando atrás a mi admiradísimo J.P. Gaultier.
Hoy, de nuevo, os traigo algo de Hermès que os va a gustar y mu-cho. A mí me tiene entusiasmada la nueva versión de su brazalete collier de chien.
Este es el brazalete Collier de chien original, es decir, que de momento fuera de mi alcance.
En una maniobra fascinante de marketing los ideólogos de la firma han creado un recortable maravilloso para que te hagas un brazalete Hermès en casa. El colmo del do it yourselfllevado al extremo más chic con una materia prima facilona y un croquis bien armado.
Elige, descarga, imprime, pinta, corta, dobla, pega y luce con orgullo tu Collier de chien.
Estas son las plantillas. Venga, todos con el cut & paste, pero como antaño!!
Hazte con un folio y recorta por la línes de puntos pero ya!. Yo lo estoy haciendo y me gustaría que también os atreviérais y que, esto sería ya lo máximo, me remitiéseis una foto del resultado para compartir en Chic & Curious*. Así entre tod@s los manitas podemos crear un post divertido e interactivo. Os apetece?? ...no me dejéis tirada!! ;P
Mientras, prometo que, consigamos o no publicar este reto-post entre todos, colgaré uno sobre los brazaletes que vaya haciendo, porque esto es un filón!!!!. ;D
Eran los 90, la década de las súper modelos, semi-diosas de la pasarela que bajaban al nivel de los simples mortales para saturar nuestras retinas con sus apariciones: tele, revistas, video clips, anuncios.... y cómo lo disfrutaban las mías!!.
Me forraba las carpetas con sus imágenes, pero la que más centímetros cuadrados ocupaba era ella, la camaleónica Linda Evangelista. Hermosa y versátil, conocía muy bien las bondades del marketing y supo utilizar su mejor arma, su imagen, para conquistar toda una década.
Su imagen se transformaba de un día para otro y siempre con fortuna, no se debía a un look característico para conservar su estatus de divina top como les pasaba a otras, como la sosa y aburrida Claudia Shiffer, que sin sus melenas pasaban a engrosar la lista de modelos estandar de la época (se nota que ésta no me gustaba nada de nada, verdad?).
Yo estudiaba las revistas de moda buscando las nuevas campañas de Chanel o Versace, para ver la nueva imagen de mi adorada Linda.
Ella, junto a Christy Turlington y Naomi Campbell, formaban "The Trinity", yo aún añadiría más, formaban "La Divina Trinidad", el trío perfecto de damas que convertía en oro todo aquello que tocaban.
Podría estar hablando de ella más y más, pero no quiero aburriros con mis fanatismos de adolescente, ya crecidita, por eso me limitaré a hilar el tema con esta nota visual importantísima : el video clip de "Freedom" de George Michael, que reunió a las grandes tops del momento, toda una declaración de intenciones que marcaría la tónica general de la década: el mundo se rendía a los pies de las súper modelos.
Aquí vimos por primera vez el cóctel explosivo formado por las top models para anonadar al respetable en sólo unos minutos: "La Divina Trinidad" junto a Cindy Crawford y Tatjana Patitz, otros dos fenómenos de la moda sin parangón. Dos años después, de la mano de Opel, nos encontramos con esta maravilla de anuncio que a mí me fascinó por completo por varias razones que enseguida os comento...primero disfrutad de esta pieza publicitaria de apenas dos minutos.
¿No os parece magnífico?. Un cóctel de razones gustativas para mis ojos y oídos.
Primera razón: El anuncio incluía en su plantel al trío maravillas, compuesto por Christy Turlington, Linda Evangelista y Naomi Campbell, junto a Tatjana Patitz y la incorporación al elenco de super models de una jovencísima y menuda Kate Moss. Todas en su papel de protas reclamaban la atención por encima de la máquina a la que llaman "The New Super Model", y todas ejercen elegantemente de brujas malvadas y celosas sin perder la dignidad....todas menos la pobre Kate, que cae de bruces contra el suelo tras ser empujada fuera del escenario por el nuevo modelo Corsa.
Segunda razón: La música, la escenografía y la atmósfera en general me trasladan rápidamente a esa polis llamada Gotham City, en la que algunos de mis personajes favoritos de cómic viven sus aventuras.
Tercera razón: Igualmente, los estilismos están inspirados en los looks característicos de los años 20, 30 y 40 y de nuevo buscan en las profundidades decadentes de las páginas de la novela gráfica que justamente en ese año, 1992, veía una nueva versión para el cine con "Batman Returns" de la mano de Tim Burton con la aparición del personaje de Catwoman aka Selina Kyle, interpretado por Michelle Pfeiffer (los que me conocen saben ya de mi fascinación enfermiza por Catwoman). Por favor, alguien dá más??
Sí, aún hay algo más después de tantos años. Ese gato negro que aparece en la escena de Linda Evangelista es clavadito a Malakai, mi fiel compañero durante los últimos once años.... qué queréis que os diga, una, que es una romántica.
Dos firmas de lujo. Dos "Reyes Midas" de la moda. Dos insólitas propuestas de accesorios para reflexionar más allá del contenido estético.
1. Karl Lagerfeld para Chanel. El modelo Paris-Shangai Take Away Bag salió a la venta el año pasado por estas fechas, a un precio de 7500 USD, es decir, unos cinco mil y pico eurazos.
Sold out en pocas semanas, por supuesto, a ese precio!! (léase con cinismo). Esta primavera, el Chanel Take Away Bag vuelve a salir a la venta en el mercado chino. Volverá a ser un best seller, sin duda.
El modelo inspirado, obviamente, en uno de esos recipientes clásicos de comida china para llevar luce el icónico acolchado de la casa, la cadena Mademosielle del mítico 2.55 y el detalle del texto bordado en tipografía claramente oriental.
El Kaiser de la Moda crea tendencia y sólo ha de señalar con el dedo para convertir un sapo en príncipe. Por eso está al frente de la casa Chanel.
2. Marc Jacobs para Louis Vuitton. El modelo Raindrop Besace pertenece a la colección de la firma para la primavera del año pasado y su precio ronda los 1.300 €.
Este momento bolsa de basura diseñado por Marc Jacobs no tiene desperdicio (hehehe). Realizado en piel tratada, no es plástico, el Raindrop Besace se presenta en dos colores y un print de la firma a juego con el color del bolso y de la correa, también de piel.
Mi reflexión es muy sencilla, conociendo la polémica trayectoria del diseñador neoyorquino, acostumbrado a sorprender a propios y extraños con sus genialidades y extravagancias, me apuesto el capuccino de hoy a que este modelo es una clara provocación a ese segmento del mercado que compra "etiquetas" a precios desorbitados, no importa cuál sea el producto. Marc Jacobs ha creado un accesorio de lujo a partir del más insignificante y castigado objeto de nuestro día a día: la bolsa de basura.
Para mí es un arma de doble filo: la basura convertida en lujo a un toque de varita creativa pone de manifiesto que cualquier cosa es susceptible de convertirse en tendencia, y que tal vez el señor Jacobs quiso ironizar acerca de lo que significa comprar lujo.... es sólo la marca??. Reflexionemos, curiosas y curiosos.
Los dos modelos son ya hits de Chanel y Louis Vuitton respectivamente, lo que no sabemos si lo son intrínsicamente o simplemente por ser hijos de.
¿Opiniones al respecto?
P.D.: Próximamente comentaremos más salidas de Mar Jacobs. ;D
El 11 de Febrero de 2010 Alexander McQueen abandonaba este mundo repentina y silenciosamente dejando tras de sí un vacío desconcertante y desolador en el Monte Olimpo de los grandes diseñadores. Todo el mundillo se preguntaba apesadumbrado cómo iba a sobrevivir su legado, sin la visión y clarividencia del genio londinense capaz de sorprender y emocionar con cada colección sin alejarse jamás del inconfundible "McQueen signature look". Sarah Burton, su asistente desde 1996 presentó la colección póstuma de Alexander McQueen con la solemnidad que las circunstancias requerían y subrayando la esencia de la firma en un desfile cargado de emotividad y respeto.
La colección O/I 2010-11, inspirada en la época bizantina, se presentó en París ante un grupo reducido de privilegiados invitados, en un pequeño salón privado, un mes después del fallecimiento del diseñador. Sólo esos pocos elegidos pudieron admirar de cerca la riqueza de los tejidos, bordados, brocados y estampados únicos salidos del universo personal de McQueen y basados en obras de pintores como El Bosco. Una vez más el pasado intervenía en la mente innovadora del diseñador para crear una colección genuinamente McQueen.
Tras la presentación de la colección O/I 2011-12, de nuevo y para tranquilidad y deleite de todos, Sarah Burton afianza la confianza que el Grupo Gucci, poseedor del 5o % de la firma británica, depositó en ella al nombrarla Directora Creativa y sucesora del malogrado diseñador al frente de una de las casas más emblemáticas de la moda internacional. Desde el principio de su nombramiento, Sarah ha declarado que “la modernidad y la belleza artesanal de las piezas era el corazón de la visión de Lee de la moda. Y yo voy a intentar mantenerme fiel a su legado", y en efecto, así está siendo.
....sin embargo, me es imposible olvidar que el "l'enfant terrible" de la moda británica ya no está. No sólo eran sus creaciones para la firma homónima, también eran otras muchas las actividades y colaboraciones que McQueen realizaba en muchos otros campos de la moda de las que ya no podremos disfrutar jamás.
Hoy estoy emocionada, por fin puedo compartir en la red, (os incluyo, of course!), la agradable sensación de descubrir una colección ante la que me quedo sin palabras, tan sólo puedo abrir la boca maravillada tras la visión de cada look, cada prenda, cada detalle.
Por supuesto, hablo de la última colección de prêt-à-porter de Hermès, el debut de Christofe Lemaire como Director Creativo de la casa tras la despedida de Jean Paul Gaultier. Aquí hay dos puntos importantes a destacar, y es que, número uno, Lemaire llega directamente de renovar la imagen de Lacoste con un estilo cool-sport que le situó a la cabeza del mando creativo de la marca durante 10 años y segundo, con el adiós de Gaultier cosechando éxitos desde sus comienzos al frente de Hermès, el mundillo estaba bastante.... expectante.
El diseñador francés que tanto nos gusta ha afianzado el estilo preppy-chic de la firma, que apuesta por la simplicidad y un toque de fantasía, introduciendo ideas geniales y controvertidas, lo que a la maison le ha supuesto un incremento considerable de las ventas durante los años de Gaultier como director creativo.
Esta es la colección S/S 2011 de Gaultier para Hermèspresentada en París en un desfile ecuestre con aires recios protagonizado por bellas, decididas y estilosas amazonas urbanas. Un desfile de despedida que bien le valió su salida por la puerta grande. Podéis. y os lo aconsejo, ver el desfile completo aquí.
Tras la salida fastuosa de "l'enfant terrible" la entrada de Lemaire se esperaba con desasosiego y mucho interés. El trabajo realizado para Lacoste bien le merecía el beneficio de la duda, había conseguido desprender a la firma del cocodrilo de su atmósfera rancia y enquilosada. Además, también había trabajado para Tierry Mugler y Christian Lacroix entre otros.... el mundillo se revolvía en una curiosidad picajosa esperando el gran debut de Christofe Lemaire al frente de la dirección artística de Hermès, recogiendo el testigo de Jean Paul Gaultierpara perpetuar la herencia histórica de un icono mundial de la moda.
Aquí podéis ver la colección completa que Lemaire presentó en París en su debut como Director Creativo de Hermès, inaugurando una carrera digna de su inmediato antecesor y afianzando ya su presente contínuo en la maison francesa.
Estas son algunos de los looks, pero por favor no dudéis en ver el desfile completo, es una maravilla en todas sus formas, colores y texturas. Sigo emocionándome cada vez que lo veo, será porque percibo también ese aire años 20 que tanto me gusta, una renovación del estilo en siluetas, estampados y complementos.
¡¡No os parece algo extraordinario!!.... el prêt-à-porter de Lemaire para Hermès está ya en mi wish list, necesito algo de esta colección, en serio!!! ....lo cuál me lleva a subrayar que éste es un pensamiento que de tan ingenuo que es me produce hasta ternura... y es que soñar es gratis y además produce endorfinas, alguien da más??
Nota Curiosa: No perderse la colección de Cristofe Lemaire bajo su propia etiqueta...si ésta os ha gustado, prepararse que vienen líneas rectas!. Prometo dedicarle un post.
